手绘皇家萨摩海豚柄花瓶 – 堆塑珐琅鎏金中国外销瓷器，约1950年 🐬🎨🏺
这是一件精美绝伦、装饰华丽的瓷瓶，足以成为精心布置的室内空间中引人注目的焦点。瓶身中央描绘了优雅的人物置身于宁静的风景之中，周围环绕着繁复精美的凸点纹饰。
两只威风凛凛、镀金厚重的海豚构成花瓶的把手，赋予其独特的雕塑感和恢弘的气势。精湛的工艺体现在繁复的细节、鲜艳的色彩以及大量金饰的运用上，使这件花瓶成为20世纪中期顶级的装饰品。
2. 关于皇家萨摩烧花瓶📖✍️✨
这款花瓶是一件纯粹的装饰艺术品，旨在成为任何收藏中的一件引人注目的装饰品。其独特的扁平卵形和凸起的底座赋予它视觉上引人注目且平衡的造型。
主要装饰图案由描绘人物聚集在水边建筑旁的宁静场景的嵌板组成。这些嵌板被引人注目的、密集的黑色和青色堆砌珐琅点（凸起的珐琅点）背景所环绕。艺术的精湛之处在于人物面部特征的细致刻画，以及建筑和服饰上精心涂抹的鎏金。
3. 关于制作者：皇家萨摩风格✍️🏛️
这件器物上的“皇家萨摩”款识是20世纪中期中国出口陶瓷的商标名称。它指的是一种深受日本传统萨摩烧影响的风格，萨摩烧以其精细的细节和金饰而闻名。
这件作品是中国工匠巧妙吸收并改良日本风格，以满足西方市场日益增长的需求的成果。其精湛的堆塑技法和生动的彩色珐琅彩绘展现了高超的技艺，使其成为这一时期国际艺术交流的杰出代表。
4. 历史/政治时代背景🌍🕰️📜
这件花瓶属于国际装饰艺术史上的一个重要时期，当时受亚洲风格影响的美学在西方非常流行。这一运动有时被称为日本主义或中国风，反映了当时收藏家和装饰师追求将东方工艺与大胆、异域风情的视觉风格相结合的物品的时代。
精细的人物场景、凸起的珐琅点缀以及大量使用黄金，都是20世纪中期这一潮流的标志性特征。这件花瓶是战后全球经济的产物，由技艺精湛的出口作坊生产，以满足西方对华丽、富有叙事性的陶瓷的需求。
5. 理想的收藏家💡🧐🏛️
这款造型别致的花瓶非常适合全球装饰艺术策展人或专攻极繁主义或中国风的室内设计师。它的理想买家是亚洲风格装饰品的收藏家，以及喜爱大胆鲜艳色彩点缀的人士。
这件作品独特的雕塑感海豚把手，以及其引人注目的摆放效果，使其成为一件令人梦寐以求的藏品。它尤其吸引那些注重视觉冲击力、追求细节丰富、叙事清晰且装饰性强的藏品的收藏家。
6. 价值与稀有性💎✨🏛️
这件花瓶因其引人注目的视觉效果和精湛的工艺而极具价值。其独特的设计，包括鎏金厚重的海豚耳柄和精细的堆塑点彩，使其成为中国外销瓷器市场中一件罕见而引人注目的珍品。
这件藏品约有65至75年历史，历经数十年展示仍保存完好。其模具的复杂性和密集的多层装饰使其价值不菲，堪称一件视觉效果极佳的古董珍品。
7. 条件🔎📚✨
这件老式瓷花瓶保存完好，可以直接展示，与其年代和历史相符。
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结构完整性：花瓶结构完好，没有可见的裂缝或修补痕迹。
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工艺：手绘场景和堆砌珐琅点保存完好，完整无损。
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镀金：镀金海豚把手以及边缘和底座上的金色装饰，对于一件如此年代久远的物品来说，磨损程度极小，符合其年代特征。
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底座：瓷质底座无重大损坏，标记清晰可辨。
8. 有趣的事实和独特之处🤓📜🤩
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海豚把手：高度风格化的镀金海豚把手借鉴了欧洲洛可可设计，体现了出口陶瓷中跨文化美学的融合。
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堆砌技法：覆盖背景的小凸起彩色点称为堆砌，这是一个日语术语，指的是使用厚厚的凸起珐琅来表现纹理和视觉深度的技法。
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黄色釉面：主场景绘制在黄色裂纹釉上，这是刻意模仿传统萨摩烧陶器的古旧外观。
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中国式改造：这件花瓶是中国工匠巧妙地借鉴并改造日本（萨摩烧）风格，使其适应西方市场而制成的，是对全球贸易的独特历史诠释。
9. 辅助信息🏷️📦💰
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商品名称：海豚柄底座花瓶
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制造商/风格：中国外销瓷器（皇家萨摩风格）
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时期：复古，20世纪中期（约1950年代）
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材质/工艺：釉面瓷器、彩釉、鎏金、堆浮点彩
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装饰：人物风景画板和雕塑海豚把手
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产地：中国（出口市场）
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高度约为： 7.5 英寸
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大约长度（手柄到手柄）： 6.5 英寸
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标记转写（逐字转录）： HAND PAINTED / ROYAL SATSUMA /中国陶瓷廠（汉字翻译为“中国陶瓷厂”）
